Lorenzo Campagnari, direttore artistico e conduttore del festival, questo GIOVEDÌ alle ore 18.30 presenterà i nomi dei 16 cantanti ammessi in gara con anteprime dei brani e live dei vincitori degli anni precedenti al Ghe Pensi Mi di Piazza Morbegno, 2, 20125, Milano (MI).

Torna SanNolo2024, settima edizione del festival della canzone a Milano. L’evento si svolgerà dal 21 al 23 Marzo 2024 presso il DISTRICT 272 di Via Padova, storico locale cult della nightlife milanese. Sono partite le iscrizioni: chiunque fosse un musicista, singolo o in band e volesse partecipare trova tutte le informazioni sul sito.

SanNolo è un contest per giovani artisti con brani inediti, vanta sei edizioni, tutte sold out (quella in pandemia online nel 2020 è stata vista da 10mila persone collegate in streaming) e la presenza, nel corso degli anni, di ospiti musicali e dello spettacolo di spicco nel panorama nazionale come Paola e Chiara, Malika Ayane, Ambra Angiolini, Arisa, Levante, Dargen D’Amico, Santi Francesi e nel 2019 il sindaco di Milano Beppe Sala.

LEVANTE VENTITRÉ - Anni di voli pindarici" rappresenta un'autentica esperienza emotiva che cattura anima e mente sin dalle prime immagini sgranate, registrati con una vecchia videocamera dei primi anni 2000. Attraverso video on the road, documenti inediti, foto, video e momenti intimi dietro le quinte, Levante, si rivela in tutta la sua spontanea profondità.

Il viaggio attraverso il quale ci conduce Levante è molto più di un semplice racconto visivo; è un'immersione nei suoi stati d'animo più profondi, guidati dalle sue parole e dalla sua musica che toccano corde emotive universali. La lunga intervista offre uno sguardo senza veli sulla trasformazione, sia esteriore che interiore, che ha segnato un capitolo fondamentale nella vita di Levante, lasciando il pubblico incantato di fronte alla sua vulnerabilità e alla sua forza.

Spiega Brando Madonia a proposito del brano: « L’Universo è un viaggio notturno. Una passeggiata in solitudine tra incontri casuali che fanno tornare in mente ricordi passati e soprattutto una profonda riflessione personale della propria vita fino a oggi».  Il brano è accompagnato dal videoclip, con la regia di Josema, un viaggio immaginario che si crea dentro la mente del protagonista. Un continuo salto temporale da un luogo all’altro, alla ricerca di qualcuno che non è reale.

L'Universo è incluso nel nuovo viaggio musicale di Brando dal titolo ‘’Inverno cenere’’, un EP personale e introspettivo con sonorità morbide e coinvolgenti. Un viaggio che si unisce alla pubblicazione dei precedenti EP, nati dall'esigenza di dare ad ognuno un sapore diverso, in base al periodo dell’anno e al suo stato d’animo.

Un studio ha rivelato che la musica pop sembra essere diventata "molto più triste", nel corso degli ultimi decenni. La ricerca, condotta dalla Royal Society Open Science dell'University of California, ha studiato circa 500mila canzoni pubblicate nel Regno Unito fra il 1985 e il 2020, per poi raggrupparle in base all'umore.

In generale, lo studio ha individuato un significativo abbassamento dell'indice di "felicità", nella maggior parte dei brani pop. "La felicità sta calando, la tristezza, al contrario, aumenta" ha dichiarato la co-autrice Natalia L. Komarova, "E allo stesso tempo le canzoni stanno diventando più 'ballabili'."
Parole come  “felicità” e “vivacità” sono diventate decisamente meno frequenti, mentre parole legate alla tristezza hanno subito un incremento.

Durante la conferenza stampa tenutasi presso l’Ariston Roof, Alessandra Amoroso ha condiviso con giornalisti e pubblico una profonda riflessione sulla sua assenza dalle scene, attraverso la lettura di una lunga lettera: un flusso di coscienza nel quale la cantante ha apertamente affrontato i motivi del suo allontanamento dal mondo dello spettacolo. “Una valanga d’odio mi ha investito da un giorno all’altro: insulti e minacce di morte”: ecco alcuni fra i terribili commenti indirizzati ad Alessandra che, a testa alta, ha condiviso pubblicamente, con visibile emozione:

“Una bella corda, (bestemmia) Alessandra Amoroso devi morire”

“Preferirei cavarmi gli occhi che vedere sta *****”

“Che donna di ***** che sei, sei una vergogna per i tuoi genitori”

La cantante ha rivelato di aver iniziato a ricevere una grande quantità di insulti attraverso i social media durante il periodo coincidente con il suo ultimo tour, che ha avuto inizio con il concerto a San Siro. È evidente che tali insulti l'abbiano profondamente colpita, considerando che li ha voluti leggere durante la conferenza stampa, mostrandosi ancora profondamente scossa.

Secondo la leggenda, Talia l’aveva conosciuta in un’osteria di Trastevere e aveva deciso di affidarle due ore di trasmissione, dalla mezzanotte alle due: maliziosamente intitolato Voulez vous coucher avec moi?, il programma punta sulla vocina e sull’improbabile italiano della Staller, dando ampio spazio alle bollenti telefonate in diretta dei cicciolini e delle ciccioline (come vengono definiti i suoi ascoltatori).

Conosciuta fino a quel momento per la buona programmazione musicale e per i suoi conduttori (Marta Flavi, Gianni Elsner, Foxy John, la firma di «Ciao 2001» Fiorella Gentile e la futura star della consolle Claudio Coccoluto), Radio Luna esplode insomma grazie alle luci rosse e diventa un vero e proprio fenomeno di costume. Come ricorderà la Staller (prontamente ribattezzata Cicciolina e avviata a una fortunata carriera di pornostar):

nessuno degli ascoltatori mi aveva mai vista. Nessuno conosceva il mio aspetto fisico e la loro fantasia viaggiava, erano innamorati di me, delle mie parole, della mia gran voglia di amare e di vivere

I media, prevedibilmente, ci si buttano a pesce: apre le danze un articolo sulla prima pagina del quotidiano «la Repubblica», poi Enzo Biagi sdogana la conduttrice invitandola nel suo programma tv Proibito, mentre il settimanale «L’Europeo» mostra agli italiani le sue foto senza veli. Sesso o non sesso, le radio private hanno scardinato un sistema e hanno intercettato nuovi bisogni, nuovi gusti e nuovi pubblici.

Giuseppe Fisicaro, Ceo e Founder, di TheWebEngine, commenta:“Sono molto felice di questa collaborazione con Warner Music e in particolare con Renato Tanchis, un professionista la cui storia discografica è un emblema per chi fa questo mestiere. Abbiamo unito le forze per realizzare questo progetto, che altro non è che un tributo sia alla discografia di Loredana Bertè che alla sua ‘Sanremo Story’, visto che parteciperà alla kermesse del 2024 salendo sul palco dell’Ariston per la dodicesima volta. Ovviamente facciamo un tifo smisurato al Festival di Sanremo’’.

 “Siamo fieri e onorati di aggiungere un altro gigante della storia della musica italiana nel nostro palmares delle consulenze, ci rende fieri e felici” - prosegue Giuseppe Fisicaro - che vede tra i clienti artisti di fama come Gianluca Grignani, Raf, Umberto Tozzi, Marco Masini, Mario Venuti e tra i nuovi, anche Elio E le Storie Tese. Queste due collaborazioni sono nate grazie alla stima reciproca tra la nostra realtà e due tra le più importanti realtà discografiche che ci sono nel panorama internazionale, e cioè Warner Music (per il progetto StoriaBertè) e Believe Music (per il progetto Elio e le Storie Tese). Il nostro potenziale è quello di una realtà non solo strategica ma anche operativa. Quando ipotizziamo e studiamo un progetto o un format, abbiamo poi la struttura e i tecnici pronti ed operativi a realizzare i contenuti legati alle strategie. Il nostro obiettivo - conclude - è crescere, migliorarci e migliorare il nostro livello di servizio, rendendo i progetti vincenti''.

E allora, per tutta la Bandabebé in attesa anche del nuovo singolo "Pazza", non resta che stare sintonizzati con @LolaBerteUfficiale: https://www.youtube.com/channel/UC5Y0TJacJRc57bK-Jp6kl1Q

Quentin Tarantino, ha pubblicato la sua personale versione della playlist di Spotify "Film & TV Favorites" raccogliendo le canzoni che preferisce dei suoi film: Kill Bill, Pulp Fiction, The Hateful Eight e tanti altri... e arricchendola con un podcast in cui Tarantino ne racconta il processo di creazione.

Nella playlist, che dura ben 4 ore, si possono ascoltare più di 70 brani: dalla famosa versione di “Bang Bang” di Nancy Sinatra che accompagna le scene di Kill Bill:Volume 1 a “You Never Can Tell” di Chuck Berry sulle cui note ballano il twist John Travolta e Uma Thurman in Pulp Fiction fino ad “Apple Blossom” degli White Stripes tratta da The Hateful Eight.

In tutto ciò, gioca un ruolo fondamentale Mary Ramos, ovvero colui che cura le colonne sonore dei suoi film, che ha dichiarato l’importanza della musica per il famoso regista:

Tutte le canzoni scelte, sono filtrate attraverso le sue esperienze. Passano attraverso ciò che l’ha impressionato in un certo momento della sua vita. La musica è la sua ispirazione mentre scrive.

Amadeus ha composto anche quest’anno un carnet di brani davvero interessanti, che potremo sentire a partire dal 6 febbraio, serata inaugurale del Festival.

Annalisa, che dopo essere stata tanti anni sulla scena finalmente è stata consacrata come pop star di grande successo grazie ai recenti tormentoni.

I The Kolors, anch’essi reduce dai successi di “Italo Disco”, il brano più ballato della scorsa estate.

Alessandra Amoroso, che fino ad oggi non aveva mai voluto partecipare al Festival, finalmente approda sul palco dell’Ariston in cerca di successo dopo un periodo più in ombra.

Mahmood, con due vittorie su due partecipazioni al Festival, si ripresenta nuovamente. Se vincesse sarebbe clamoroso.

Ma anche Emma, i Ricchi e Poveri, Diodato.

Accanto a tanti big famosi, qualche nuova scoperta per il pubblico main stream di Sanremo: oltre agli artisti di Sanremo Giovani troviamo nomi di nicchia, come Gazzelle, La Sad, Maninni, Il Tre.

La vera vincitrice morale è da cercare però fuori dal Festival, nelle reti avversarie: è Maria De Filippi. Infatti, quasi un terzo degli artisti in gara proviene dal talent “Amici” (ben 7 su 30) – che si conferma ad essere una fucina di artisti che ormai la fanno da padrone sulla scena discografica italiana.

Veniamo quindi alla disamina dei brani, che abbiamo ascoltato in anteprima.

CLARA - “Diamanti Grezzi”

Voto: 6

Sound contemporaneo, promettente, forse ancora un po’ acerbo.

Probabilmente a Sanremo 24 non troverà un piazzamento alto ma il Festival sarà comunque per lei una buona vetrina, ed è quello che conta.

DIODATO - “Ti muovi”

Voto: 8

Testo e musica dello stesso Diodato, che fa centro con una ballata cullata dal testo emozionante. Si distinguerà. Volendo trovarle un difetto, rispetto a “Fai rumore” non è un “inno”; siamo di fronte ad un brano di ottimo cantautorato italiano, molto fine e di gusto, quindi potrebbe far fatica a farsi apprezzare in questa sede.

MAHMOOD – “Tuta gold”

Voto: 8,5

Stavolta niente Durdust nella produzione.

Comunque forte, un brano da ballare. Nel live saprà arricchirlo con la parte visiva e di costumi, nella quale Mahmood è sempre il migliore. Sicuramente da buon piazzamento, stavolta però, a contrario dei due festival che l’hanno visto trionfare, non primo.

SANGIOVANNI - “Finiscimi”

Voto: 6,5

Buon brano a firma dello stesso Sangiovanni che si conferma uno dei più promettenti giovani cantautori italiani pop. Canzone immancabilmente d'amore, a tratti un po’ flebile. Poteva forse dare di più.

LOREDANA BERTE' - “Pazza”

Voto: 8,5

Ottimo brano, di un rock graffiante, quello che ci si aspetterebbe dalla Bertè. Il ritornello fortissimo, super orecchiabile, entra subito in testa e garantirà a questo brano un grande successo radiofonico. Già una hit.

BNKR44 - “Governo punk”

Voto: 6-

Bravi, bel ritmo, non a caso sono riusciti a classificarsi a Sanremo Giovani scalzando una forte schiera di concorrenti. Anche per loro il Festival sarà una bella vetrina ma non si classificheranno in una posizione rilevante.

ALESSANDRA AMOROSO - “Fino a qui”

Voto: 6,5

Brano firmato da Federica Abate e Takagi e Ketra per l'esordio sanremese di Alessandra Amoroso. Nonostante l'ingente stanziamento di “mezzi” il risultato non convince del tutto.

FRED DE PALMA - “Il cielo non ci vuole”

Voto: 7,5

Bel ritornello, super orecchiabile, bella la produzione, per un brano che saprà piazzarsi bene. Almeno a metà classifica.

FIORELLA MANNOIA - “Mariposa”

Voto: 8

Una bella canzone, un brano dal ritmo latineggiante degno del ritorno della Mannoia a Sanremo.

Ottimo testo che mette la donna al centro della narrazione.

THE KOLORS - “Un ragazzo una ragazza”

Voto: 9-

Tormentone che fa ballare. La penna di Stash ha ritrovato vigore dopo le recenti hit e fa centro di nuovo; volendo trovarle un difetto ricorda abbastanza “Italo Disco”, soprattutto nell’incalzare del testo, ma probabilmente è solo la cifra stilistica dei The Kolors che si fa sentire.

EMMA - “Apnea”

Voto: 9

Brano tradizionale con un bel ritmo scandito e con un inserto più contemporaneo nella produzione del ritornello. Molto forte già al primo ascolto. Emma è una brava performer, sempre intensa, quindi ci aspettiamo di vederla sul podio.

SANTI FRANCESI - “L'amore in bocca”

Voto: 7

La più forte tra le proposte di Sanremo Giovani. Buon brano ma la concorrenza dei “big” quest'anno è troppo forte. Ad ogni modo una bella ripartenza “popolare” dopo X-Factor.

ROSE VILLAIN - “Click boom!”

Voto: 8

Una delle regole di Sanremo: se uno sconosciuto (o meglio, un'artista non main stream) viene scelto da Amadeus significa che il brano è veramente forte. È abbastanza questo il caso. Iconica.

NEGRAMARO - “Ricominciamo tutto”

Voto: 6+

Il rischio dei Negramaro, molto connotati dal timbro di Sangiorgi, è di sembrare sempre uguali a se stessi, facendo un po’ effetto “2010”. Non sappiamo dire se siano riusciti ad allontanarsi da quell'immaginario. Il brano è discreto ma non spicca.

BIG MAMA - “La rabbia non ti basta”

Voto: 5

Non ci ha impressionato. Buon per lei essere a Sanremo, che è un'ottima vetrina, ma la concorrenza quest'anno è troppo forte.

RENGA+NEK - “Pazzo di te”

Voto: 5

Musica firmata da Durdust per questo ritorno di Nek e Renga a Sanremo, che però non aiuta a smarcarli dal farli percepire come i boomers del pop italiano; fanno fatica a confrontarsi con gli altri artisti in gara.

GHALI - “Casa mia”

Voto: 5,5

Il testo gioca sempre sul cliché del rapper maledetto che vive nella provincia brutta, con sparatorie & co. Film divertente, ma già visto.

IRAMA - “Tu no”

Voto: 6,5

In questo brano si presenta con timbro super impostato e spinto, tentando una “solennità” che cozza un po’ con il testo. Tolto questo, gradevole, senza elementi particolarmente innovativi, in linea con sue proposte precedenti.

ANGELINA MANGO - “La noia”

Voto: 6/7

Canzone scritta dalla stessa Angelina assieme a Madame, alla musica ha collaborato anche Durdust. Brano interessante ma, a mio parere, un po' confuso nella scrittura.

GEOLIER - “I pe' me, tu p' te”

Voto: 4

Ai testi e alle musiche hanno collaborato una cordata di professionisti, oltre allo stesso Geolier, col risultato di una grande confusione complessiva.

MANINNI - “Spettacolare”

Voto: 7-

Bel brano d'amore pop, ben costruito, molto (troppo?) tradizionale. Super sanremese. A metà classifica.

LA SAD - “Autodistruttivo”

Voto: 7,5

Sorpresa di quest'edizione. Si distingue per un ritmo quasi punk, veloce, ritmato. Bello.

GAZZELLE - “Tutto qui”

Voto: 8

Storicamente artisti e brani marcatamente “indie” non funzionano troppo per il pubblico di Sanremo. Bel brano ma probabilmente farà fatica a scalare la classifica in questo contesto, come è successo ai Coma Cose nella loro prima partecipazione (che pur avevano una bella canzone), o ad Ariete l'anno scorso.

ANNALISA - “Sinceramente”

Voto: 8

Brano molto forte, diventerà un tormentone. Sinceramente... non credo arriverà al podio ma si posizionerà molto bene.

ALFA - “Vai!”

Voto: 6

Carino, nella media, non lascia il segno.

IL VOLO - “Capolavoro”

Voto: N.C.

Brano (ahinoi) forte, potrebbe piacere molto al pubblico. Probabilmente non vincitori, ma abbastanza probabilmente sul podio.

DARGEN D’AMICO – “Onda alta”

Voto: 8

Spassoso, irriverente. Brano destinato al successo, soprattutto radiofonico.

IL TRE – “Fragili”

Voto: 5,5

Orecchiabile ma non va oltre. Non sfonderà, perché testo e produzione non sono particolarmente originali. Anzi, fin troppo consueti e tradizionali.

MR RAIN – “Due Altalene”

Voto: 7

Piacerà (a noi non così tanto). Tutti i pezzi giusti al posto giusto: la parte melodica, quella più rap, quella più intimistica… tutto mixato in un prodotto confezionato a dovere.

RICCHI E POVERI – “Ma non per tutta la vita”

Voto: 8,5

L’autoironica citazione nell’apertura del brano già lascia presagire un capolavoro… Sorprendente! Tormentone. Li farà tornare alla ribalta, in modo serio. Effetto Orietta Berti.

La terza puntata della nuova stagione di Drag Race Italia arriva su Paramount+ in Italia e su WOW Presents Plus in tutto il resto del mondo venerdì 27 ottobre, con un’ospite d’eccezione: attesa da tutti i fan del programma, accanto alla sorella Paola, Chiara Iezzi eccezionalmente in giuria come guest-judge.

Il terzo episodio del programma sarà interamente dedicato a “Paola e Chiara” e le queen saranno protagoniste di uno dei momenti più amati della stagione: il “Rusical”. Questa versione musical di Drag Race sarà un tributo ispirato interamente a tutte le hit di Paola e Chiara: un regalo per tutti gli appassionati del programma e per i fan di Paola e Chiara, icone della comunità LGBTQIA+.

In DRAG RACE ITALIA - condotto da Priscilla, affiancata in giuria da Chiara Francini, Paola Iezzi e Paolo Camilli - Le drag queen più agguerrite del Paese sono pronte a mettere alla prova il loro carisma, la loro unicità, il loro coraggio e il loro talento. La terza stagione di DRAG RACE ITALIA è la più recente versione internazionale del franchise di successo DRAG RACE in anteprima quest'anno, dopo DRAG RACE MEXICO, DRAG RACE GERMANY e DRAG RACE BRASIL.

“Mi sono sentita completamente a mio agio nell'universo Drag Race: è come fare una doccia di glitter ghiacciata!”

La nuova attesissima terza stagione di Drag Race Italia ha debuttato ieri su Paramount+ a livello nazionale e a livello globale – Italia esclusa – su WOW Presents Plus. Alla conduzione dell’edizione ci sarà Priscilla e con lei per eleggere la nuova “Italia’s Next Drag Superstar” in giuria siederanno Chiara Francini Paola Iezzi e Paolo Camilli. 

Le drag queen più agguerrite del Paese sono pronte a mettere alla prova il loro carisma, la loro unicità, il loro coraggio e il loro talento. Sono 13 le queen già annunciate di questa nuova stagione: Adriana Picasso, Amy Krania, Leila Yarn, Lighting Aurora, Lina Galore, Melissa Bianchini, Morgana Cosmica, La Prada, La Sheeva Silvana della Magliana, Sissy Lea, Sypario, Vezirja. Chi tra di loro supererà la prima puntata?

Ospite della prima puntata la “pazzeska” M¥SS KETA che sarà la prima ospite della nuova stagione del programma e siederà in giuria come guest-judge.

Le piattaforme di streaming musicale non sono sbocciate da un giorno all’altro, hanno una storia intrigante e abbastanza complessa. Ricordate Napster, il servizio di condivisione di file che faceva impazzire le case discografiche? Bene, il suo tumultuoso debutto ha aperto la strada a un nuovo modo di fruire della musica online. Nonostante i problemi legali che hanno afflitto Napster, è così che il concetto di distribuzione digitale della musica ha cominciato a guadagnare terreno.

Con il passare del tempo, iTunes di Apple ha rivoluzionato il settore offrendo brani musicali a pagamento e soprattutto legali. Ma, in realtà, è stato il più recente Spotify a sconvolgere davvero il panorama: nel 2008, ha introdotto il modello "freemium", che permetteva agli utenti di ascoltare musica gratuitamente con pubblicità o di pagare per un'esperienza priva di interruzioni pubblicitarie. Questo approccio ha attirato milioni di utenti, aprendo la strada a un'era di streaming musicale in cui la comodità e l’immediatezza regnano sovrane.

Da allora, il mondo dello streaming musicale è cresciuto in modo esplosivo: nel 2021, Spotify ha raggiunto la cifra incredibile di 345 milioni di utenti attivi mensili, mentre Apple Music ha raggiunto oltre 60 milioni di abbonati. Queste piattaforme non solo offrono un accesso senza precedenti alla musica, ma hanno anche cambiato il modo in cui gli artisti distribuiscono la loro musica - e soprattutto il modo in cui poi vengono retribuiti in termini di denaro.

Per guadagnare un solo euro, oggi gli artisti devono superare il centinaio di ascolti, in altri casi, addirittura superare i 500. Il cambiamento più significativo nel mondo della musica per determinare il successo di un nuovo (o vecchio, come nel caso di Kate Bush dell’anno scorso) artista è la riproduzione digitale: che si tratti di stream su Spotify, Apple Music, ascolti su YouTube o via TikTok oppure Instagram, è proprio questa fruizione digitale del brano che oggi fa la differenza. Ma cosa cambia da una all’altra piattaforma?

Grazie a queste scelte, spesso i grandi blockbuster sono stati in grado di avvicinare, soprattutto i giovanissimi, all'ascolto di grandi band come gli AC/DC o i Led Zeppelin. Anche questo è un super potere...

Ecco 10 brani rock che (forse) non sapevi fossero stati usati nelle colonne sonore dei film sui super eroi.

Immigrant Song - Led Zeppelin - Thor: Ragnarok

Shoot to Thrill - AC/DC - Iron Man 2

Interstellar Overdrive - Pink Floyd - Doctor Strange

Another One Bites the Dust - Queen - Iron Man 2

Hurt - Johnny Cash - Logan The Wolverine

The Chain - Fleetwood Mac - Guardiani della Galassia

The End Is the Beginning Is the End - The Smashing Pumpkins - Batman e Robin

Flash - Queen - Flash Gordon

Moonage Daydream - David Bowie - Guardiani della Galassia

Live to Rise - Soundgarden - Avengers

Bonustrack
I want you back - The Jackson 5 - Guardiani della Galassia

M come Mick Jagger, T come Tina Turner, ogni icona del rock diventa una colorata lettera dell’alfabeto che lo rappresenta. “È un modo divertente per far scoprire alla prossima generazione di rockers le leggende che hanno aperto la strada”, dice il suo creatore. The Rock Alphabet offre ai bambini in età prescolare anche una sorta di educazione musicale attraverso la memorizzazione di nomi e lettere. David Bowie con il suo iconico fulmine diventa una D, Jimi Hendrix e la sua chitarra formano una J.

Morgan non è nuovo a questo genere di libri, tempo fa aveva ideato infatti anche The Rap Alphabet, con le star della musica rap, ora si è cimentato invece con quelle del rock ‘n’ roll.

“Essendo cresciuto fuori New York negli anni ottanta e a Memphis, nel Tennessee, negli anni novanta”, ha commentato, “la musica e l’arte hanno sempre avuto un ruolo fondamentale nella mia vita”. Tutto merito delle sue radici musicali, dunque, che vuole trasmettere alle nuove generazioni.

In aggiunta al libro sono in vendita anche poster e t-shirt di cui parte del ricavato andrà ai programmi di musica per i giovani.

Molto probabilmente, in questo raptus di follia, Morgan non stava assolutamente tenendo conto delle sue parole né tantomeno delle conseguenze. Infatti, ieri è uscito un video in cui, durante lo show intitolato 'Segnali di vita e di arte' dedicato a Franco Battiato” tenutosi nel parco archeologico di Selinunte (TP) il 26 agosto, spara a zero sulla folla insultando i partecipanti con epiteti come co***oni, bifolchi e, la più infelice, fr**i di m***a”. 

Il tutto sarebbe nato, per la richiesta da parte di uno spettatore di suonare una canzone di Battiato, che non era prevista nella scaletta, dopo che lo spettacolo ha preso il via con 40 minuti di ritardo; il “Sei fuori tema!” da parte del pubblico e l’escandescenza di Morgan in risposta “…avete avuto troppo, perle ai porci si chiama questo, se non se ne vanno quei dementi io non canto".

"Siete stupidi, la società è una merda… Io sono un personaggio con dei sentimenti, andate a vedere Marracash, Fedez... fr**i di m***a", ha proseguito rivolgendosi a uno spettatore pagante. Tra fischi e urla del pubblico, la sua performance ha continuato per oltre 5 minuti, lasciando il pubblico - e ora anche noi - senza parole. “Siete pazzi e st***zi, perché non avete la sensibilità per capire la musica, cosa venite a fare. Andatevene, io sono il musicista più bravo che potete vedere in questo momento».

Guarda il video completo qui sotto!

America's Got Talent potrebbe aver lanciato un nuovo talento della musica. Si tratta della tredicenne Courtney Hadwin, che ha abbagliato i giudici con l'interpretazione di Hard to Handle. Un talento e una voce unica, così simile a quella di Janis Joplin, tanto da averla fatta volare direttamente in finale.

"Eri così piccola e timida quanto sei salita sul palco" ha detto Simon Cowell, giudice dello show. "Poi canti, e sei come un leone, intendo, sinceramente incredibile!"

Howie Mandel, ha aggiunto: "Non sei di questa epoca. Sei di un'epoca completamente diversa e io sono un grande fan di Janis Joplin!"

Guarda il video dell'esibizione, qui sotto.

I didn't know what to expect when I auditioned for @AGT but the golden buzzer was more than I ever could have dreamed of. Thank you so much @howiemandel I am so happy and can't thank you enough xx https://t.co/qqNKUWyzVk

— Courtney Hadwin (@CourtneyHadwin) June 13, 2018

Secondo un nuovo sondaggio condotto dalla Music Industry Research Association, il reddito medio di un musicista americano sarebbe di circa 21.000$, considerando i guadagni riguardanti attività strettamente connesse alla musica (concerti, lezioni, vendite etc.). Oltre il 60% degli artisti farebbe quindi affidamento ad altri lavori per provvedere al proprio sostentamento, raggiungendo un reddito medio annuo di 35.000$, circa 30.000 euro.
In particolare, lo studio dei profitti di settore, ha concluso che la maggior parte dei redditi di musicisti non hanno subito alcun miglioramento significativo negli ultimi sei anni.
"Molti dei risultati sollevano preoccupazioni sulle vite e sulle carriere di molti musicisti che lavorano" hanno dichiarato gli autori del rapporti, riportando il preoccupante dato secondo cui oltre il 10% degli artisti avrebbe pensieri suicidi o autolesionisti, un dato maggiore rispetto al 3,4% riguardante il totale della popolazione.

"I risultati dell'indagine suggeriscono che molti musicisti professionisti affrontano una moltitudine di problemi, fra cui alti livelli di depressione e ansia, un alto tasso di abuso si sostanze, un reddito relativamente basso e una serie di molestie e discriminazioni sessuali o razziali." e continua "Mentre molti musicisti trovano le prospettive di una carriera musicale molto allettanti, la vita di un musicista in realtà può presentare davvero molte sfide."

Mentre il popolo del web si scatena per i video di alcuni giovani batteristi, come quello della bimba di 8 anni, intenta ad esibirsi in un classico dei Led Zeppelin (che potrete rivedere cliccando qui), oggi è il turno di Johannes Rørvik Grov. Un ragazzino di 10 anni, ha pubblicato un video in cui suona sezioni di ogni brano dei Metallica, da Kill 'Em All del1983 a Hardwired ... To Self Destruct del 2016.

Il video è stato registrato dal vivo in due sessioni di un'ora, e poi montato. Che ne pensate di questo giovanissimo talento?
Probabilmente, c'è ancora spazio di miglioramento, ma all'età di 13 anni potrebbe benissimo aver raggiunto il livello di Lars Ulrich.

L'estate è arrivata e con essa la voglia di mare, sole, e ovviamente, buona musica. Dando un’occhiata alle top 50 spiagge italiane secondo Holidu, portale di case vacanze, vogliamo immaginare le note rock che sanno catturare l'essenza dell’estate stessa per ciascuna delle prime 5 spiagge. In questo articolo, ci immergeremo nei sottogeneri Rock perfetti per godersi la stagione più calda del 2023.

5. Ritmi Incalzanti surf-rock sulla spiaggia di Mari Pintau, Sardegna

Con le onde del mare che si infrangono in sottofondo, il surf rock trova la sua dimensione perfetta sulla spiaggia di Mari Pintau, circondati dalla natura più selvaggia e un’acqua cristallina. Questo genere, nato a metà degli anni ‘50, ha una presenza costante anche quest'anno, grazie a band e artisti che sono riusciti a reinterpretare i classici del genere come i The Mysterines, Los Straitjackets e i Tijuana Panthers. Ma brani immortali come "Surfin' USA" dei Beach Boys o “El Conquistador" dei Chantays continuano ad essere dei booster di allegria e “sole sonoro” anche nelle le giornate metereologicamente più sfortunate. E già che sei in Sardegna, potresti fare un roadtrip e salire fino alla provincia di Sassari per goderti uno dei Summer Festival più attesi dell’estate: il Red Valley Festival di Olbia!

4. Indie Rock e melodie rilassanti a San Pietro in Bevagna, Puglia

L'indie rock, con la sua atmosfera rilassante e un po' malinconica, si è affermato come un'altra scelta preferita per le giornate sulla spiaggia. Band nate negli ultimi anni - tra cui menzioniamo gli Sports Team e i Fontaines D.C. - e artisti indie consolidati come Fleet Foxes, Tame Impala e Mac DeMarco regalano melodie eteree e suggestive che si adattano perfettamente al movimento delle onde. E pensiamo che la spiaggia di San Pietro in Bevagna sia una location perfetta per godersi un po’ di queste atmosfere riflessive; poi, quando avrai finito di contemplare la tua esistenza, potrai anche andare a goderti serate spensierate di musica e buon cibo salentino al Live Street Food Festival.

Per approfondire le migliori spiagge pugliesi, Holidu ha realizzato anche la classifica delle migliori spiagge della Puglia per il 2023.